Tiina Barck berättar att man är ett gäng grafiker som regelbundet brukar träffas i Ålands konstförenings verkstad.
– Vissa har egna tryckpressar hemma, men i verkstaden finns en stor tryckpress. Vi brukar träffas där för att arbeta och spåna idéer för nya tryck. I bland gör vi även utställningar tillsammans.
Vid ett sådant tillfälle tidigare i år konstaterade de gemensamt att det förstås vore på sin plats med en Åland 100-utställning under jubileumsåret – och i går öppnade man en sådan på Galleriet i Mariehamn.
Totalt ställs 27 verk av 11 konstnärer ut.
– Temat har varit väldigt fritt att tolka, säger Tiina Barck.
Olika tekniker
Grafik är i grund och botten en teknik för att kunna duplicera en bild på papper. Det handlar om att kunna mångfaldiga ett verk och det grafiska bladet trycks med hjälp av en tryckplatta på papper. Själva arbetet görs alltså på tryckplattan. Tryckplattan kan i sin tur vara av olika material och behandlas med olika tekniker. Det kan vara allt från träsnitt till rispapper, metall eller kalksten som används som tryckplåt.
Och bland konstverken som nu ställs ut på Galleriet finns flera olika tekniker representerade.
Krister Sundbäck berättar att han använt sig av träsnitt. Det innebär att man i en träplatta skär bort de partier som inte ska finnas med och valsar in de upphöjda partierna i färg.
– Jag har tryckt sju plåtar, lager på lager. Så det finns många tillfällen att göra misstag.
Hans verk ”Grevskapskyrka” är inspirerad av en akvarellmålning av Joel Pettersson från 1918.
– Han målade då av kyrkan i sin hemkommun, Lemland och det verket har inspirerat mig.
En hyllning
Kalle Wetterström berättar att hans verk bygger på monotypi vilket är en konstgrafisk tryckteknik där varje tryckbild är unik. Vid monotypi behåller tryckplåten med andra ord inte bilden efter tryckning.
– Jag har använt mig av lakan, spets och sandpapper på en skiva och på flera sätt är verket en hyllning till Nanna Sjöström. Hon var en fantastisk grafiker med ett säreget egensinne, som ju är ett av slagorden för 100- årsjubileet. Hon skapade på ett både lekfullt och nyfiket sätt och det har jag också försökt göra.
Gemensamt konstaterar de också att grafiken på många sätt är fascinerande eftersom resultatet ofta är en överraskning.
– Man borde veta hur det blir men det är inte alltid så, säger Kalle Wetterström och får medhåll.
– Ja, på sätt och vis är det lite av en vandring mellan perfektion och misstag. Bilden lever sitt eget lilla liv och man själv är med som en vägvisare, säger Regina Santamäki-Fischer.
Själv har hon skapat en bild av Notvikstornet med hjälp av limtryck, eller collografi som det också kallas.
– Det har ju funnits i mer än hundra år. Jag var dit och fotade det och sedan har jag skurit in motivet i kartong.
Utställningen hänger i Galleriet till och med den 30 oktober.